Lucia Polanco

"La responsabilidad del individuo es desear ser el mismo que uno es realmente" Kierkegaard

Texto escrito por Mario Crespo Lopez para el catalogo de la exposicion:
Lucía Polanco es mujer de múltiples intereses que nacen de esas múltiples inquietudes artísticas que parece que siempre la han acompañado, desde que apenas era una personita recién despertada al mundo. A estas alturas es fácil descubrir que ella está detrás de diseños y dibujos para páginas web, catálogos, logotipos, tarjetas, carteles o cascos para moto. Dése una vuelta el lector/espectador por internet y descubrirá numerosos espacios que su genialidad intenta abarcar, lo mismo con la técnica digital que un aerógrafo que con el amplio surtido acrílico que maneja con soltura. Pero Lucía Polanco es sobre todo una pintora nacida bajo un signo de agua, con todo lo que ello supone, y sobre ser licenciada en el tema o haber participado en talleres de Vaquero Turcios o Gutiérrez Adán: los hitos de su curriculum pueden ya sorprender por su copiosa actividad, pero aún es mayor el abismo que le queda por delante. Aparte de otras dedicaciones,
Lucía es pintora de taller y caballete, de docencia y trabajo, de obra libre y pintura por encargo. Es artista del dolor creativo, aunque sólo podamos ver en esta exposición la feliz ventura de su obra conclusa. Seguro que, por propia coherencia con su creación, ella misma sigue, con el debido sufrimiento, esa máxima que tanto le gusta del filósofo danés Kierkegaard: “La responsabilidad más grande del individuo es desear ser el mismo que uno es realmente”. En ese descubrimiento interior ella socava espacios y distancias, comprometiendo al espectador con su propia máscara, en un diálogo que está lleno de sugerencias literarias. Aquí, en esta primera exposición individual en Santander después de tres años, Lucía Polanco muestra su dominio del color y la indagación sobre los sentimientos de personajes hermosos y sufrientes, demasiado cercanos como para que nos pasen desapercibidos.

“La responsabilidad mas grande del individuo es desear ser el mismo que uno es realmente” Kierkegard

Estas obras nacen con la creencia que el individuo posee varias máscaras que utiliza a placer dependiendo de su necesidad y son raras las ocasiones que se desprende de ellas (ya sea de modo consciente o inconsciente), siendo perturbadoras aquellas personas que desconocen de su existencia y aun mas aquellas otras que las rehúsan pues no las necesitan.

La idea del espejo rodea todos los aspectos de nuestra propia existencia, dotándolo de un poder que va mucho mas allá de su composición, forma o tamaño real. El espejo imita la realidad, es un símbolo de verdad y vanidad que encierra en sí grandes engaños, y en estas obras se pretende captar ese espíritu latente y poderoso que aparece tras el espejo transformado en la máscara que contiene nuestro reflejo del alma.

Lucía Polanco evoluciona para ahora ahondar en el interior humano fuera de sexos, representando las miradas ahogadas tras las mascaras, cohabitando en el mismo espacio con el color que nos atrapa, coacciona, motiva… los trazos fuertes y seguros y las formas que surgen, se yuxtaponen, se adaptan o se van sin tapujos. Lucía nos quiere hablar de retratos, pero retratos del alma.

“Cuando pinto un autorretrato no lo hago con el espejo, sino que nace de dentro. Me conozco por dentro. Si me pusiera frente a un espejo copiaria unicamente la máscara de mi mismo” Zoran Music