Pararse frente a una tela de 1 x 1 mts. y trabajar con libertad absoluta, no importando que se busca, sino reflejando lo que uno encontró, es un placer que pocos artistas pueden hacer, y muchos, los que podemos disfrutarlo. Te felicito....
Actualmente la libertad del artista es total, ya no hay cánones miméticos y la realidad exterior no dicta sus férreas condiciones.
Por consiguiente, a principios del siglo XX surgieron las tendencias que descartaron el espacio ilusionista tridimensional para introducir abstracciones, fragmentaciones cromáticas, líneas, manchas flotantes, etc., y enfocan su objeto hacia la génesis de formas que establecen su propia realidad o que simplemente dan a conocer otra constitución de las cosas.
Fiedler plantea las formas artísticas como formas de conocimiento del mundo que nada le deben a la imitación.
Este artista, en este lienzo, epígono de otros muchos precedentes, formula la representación en términos de construcción estática, sin dinamismo, sin vibración, geometrizando el espacio a través de trazos horizontales, verticales y diagonales de casi un mismo color, como un signo metafísico o cósmico.
No intenta guiarnos hacia una transformación o una metamorfosis, sólo le preocupa captar una esencia, un esquema resumen de lo que considera un cuerpo en reposo, mortal, una radiografía de nuestra naturaleza, mezclada con la materia con la que se hace la propia pasta de la tela.
me parece muy real sobretodo la persecepcion de los razgos faciales la utilizacion del punto tambien ace que esta obra se catalogada como crunch un referente empirico de la razon humana
artistasdelatierra.com
Miguel Angel Simili
Fernado Lopez Pascual
Joli Huertas
MARIA DOLORES REBULL
Por consiguiente, a principios del siglo XX surgieron las tendencias que descartaron el espacio ilusionista tridimensional para introducir abstracciones, fragmentaciones cromáticas, líneas, manchas flotantes, etc., y enfocan su objeto hacia la génesis de formas que establecen su propia realidad o que simplemente dan a conocer otra constitución de las cosas.
Fiedler plantea las formas artísticas como formas de conocimiento del mundo que nada le deben a la imitación.
Este artista, en este lienzo, epígono de otros muchos precedentes, formula la representación en términos de construcción estática, sin dinamismo, sin vibración, geometrizando el espacio a través de trazos horizontales, verticales y diagonales de casi un mismo color, como un signo metafísico o cósmico.
No intenta guiarnos hacia una transformación o una metamorfosis, sólo le preocupa captar una esencia, un esquema resumen de lo que considera un cuerpo en reposo, mortal, una radiografía de nuestra naturaleza, mezclada con la materia con la que se hace la propia pasta de la tela.
Gregorio Vigil-Escalera Alonso
Christian Wiedersheimi
Maria Aminta Henrich Nonone Warmy Kullay -Perú